a.r.t.e. mix

Rumos Artes Visuais/ Convite à Viagem

2012-02-10T12:55:00.000-02:00

Ontem fui na abertura da mostra "Convite à Viagem - Rumos Artes Visuais 2011-2013", no Itau Cultural. Para quem não conhece o Rumos...é um programa organizado pelo Itau Cultural que fomenta a produção artistica nacional através da descoberta de novos talentos pelo Brasil a fora. O nome escolhido esse ano: "Convite à Viagem" faz menção à busca de artistas por todo o Brasil, e não apenas no eixo Rio-São Paulo.

O Itaú recebeu 1700 inscrições e coube, ao curador-chefe Agnaldo Farias junto a um grupo de co-curadores e pesquisadores, escolher apenas 45 artistas para a exposição. Tarefa bem difícil que gerou meses de discussões e pesquisas.

O Rumos está na sua 5a edição, e eu sempre me surpreendo com o resultado...é sempre uma mostra fresca e jovem, com trabalhos inesperados, que saem do óbvio. E essa edição não é diferente: temos a presença de muitos trabalhos figurativos e muitos videos. Vale o passeio! Até dia 22/4

MAC - Museu de Arte Contemporânea de São Paulo

2012-02-03T13:00:00.001-02:00

Inaugurou nesse sábado, dia 28, o novo espaço do MAC. O MAC-USP foi fundado em 1963 e tem um acervo de mais 10.000 peças de arte moderna e contemporânea. Até hoje, o museu funcionava em um espaço na cidade universitária, e no terceiro andar do edificio da Bienal. O museu não conseguia exibir nem 5% do seu acervo nesses 2 lugares...e muitas pessoas nem sabiam da existência do MAC.

Agora o MAC passou a ocupar o antigo prédio do Detran, na frente do parque do Ibirapuera. O edifício passou por uma total reestruturação e, a partir de agora, o museu vai ganhar mais visibilidade. A exposição inaugural, composta por 17 esculturas, é apenas o começo do que está por vir. Segue abaixo um video de Silas Marti, jornalista da Folha, onde ele faz uma breve reportagem sobre o museu e a mostra.

Lygia Pape

2012-02-01T15:54:00.002-02:00

A artista brasileira Lygia Pape (1927-2004) está com uma individual em Londres na Serpentine Gallery. A exposição "Magnetized Space" apresenta uma série de trabalhos icônicos da artista como: O Livro do Tempo e Ttéia 1. Segue abaixo um vídeo onde Adrian Searle - um dos mais influentes críticos de arte da Inglaterra, que escreve para o The Guardian- faz um review da exposição.

Incrível como Searle, em 7 minutos, faz um belo apanhado do movimento neo concreto, ao qual Lygia pertenceu junto com Oiticica e Lygia Clark. Ele diz que o neo-concretismo consegue ter uma linguagem limpa e reta sem deixar de ser sensorial e sensual.

Bom Ano!

2012-01-24T12:49:00.001-02:00

Queridos leitores...voltei!!! Foram bem de férias? Espero que sim!!!

E como post inicial do ano, gostaria de falar da exposição que está acontecendo em Paris " Elogio da Vertigem: Coleção Itaú de Fotografia Brasileira" na Maison Européene de la Photographie. Um dos meus lugares preferidos de Paris....

A mostra comtempla os ultimos 60 anos da fotografia brasileira e é dividida em duas seções: moderna e contemporânea. O público pederá ver obras de Geraldo de Barros, Claudia Andujar, Miguel Rio Branco, Luiz Braga, etc...

Com a curadoria de Eder Chiodetto, a exposição coloca o público em contato com o que há de melhor da nossa fotografia. Até dia 25/03

Fotoforma, Pampulha, 1951 - Geraldo de Barros
Fonte: site MEP

Desabamento do Céu
Série Sonhos Yanomami, 1976/2002 - Claudia Andujar
Fonte; site MEP

Sem Titulo, 2008 - Cris Bierrenbach
Fonte: site MEP

Presente de Natal

2011-12-20T18:47:00.003-02:00

Para os que deixaram os presentes de Natal para a última hora... uma boa dica são livros sobre arte contemporânea. Eu ganhei de presente o último lançamento da Editora Cobogó : Pintura Brasileira Século XXI. Eu adorei!!! O livro faz um recorte da produção pictórica dos dias de hoje. São 33 artistas e mais 160 trabalhos escolhidos.

Outra sugestão é o livro "Leonilson: Use, é lindo, eu garanto" da Cosac Naify (é possivel comprar pelo site da editora). Trata-se de uma compilação de desenhos que Leonilson produziu por vários anos para a coluna "Talk of the Town" de Barbara Gancia, no jornal A Folha de São Paulo.

E assim, com essas dicas, encerro o blog este ano. Obrigada por me seguirem e postarem comentários!!! Boas Festas a todos e até 2012!!!

Mira Schendel

2011-12-08T13:04:00.001-02:00

Eu sei que final de ano é sempre corrido...e o tempo para ver exposições fica escasso!!! Mas se vocês puderem ir visitar uma mostra, eu sugiro " Mira Schendel, Pintora" no Instituto Moreira Sales (IMS) aqui de São Paulo.

Mira, artista de renome internacional, é conhecida por seus trabalhos em papel, como por exemplo as monotipias realizadas na década de 60. Em geral, a exposições, sobre a artista, tanto no Brasil como no exterior focam muito nas obras feitas em papel e se esquecem o lado "pintora". A mostra do IMS, destaca justamente esse lado...são 29 pinturas ao todo, realizadas entre 1950 e 1980.

A maioria das obras vêem de coleções particulares, portanto pouco conhecidas do grande público. A qualidade das pinturas é impressionante, e nos ajudam a entender um pouco mais a trajetória dessa artista, cujo trabalho é muito conceitual e hermético. Até dia 11/03

Olafur Eliasson

2011-12-01T16:24:00.000-02:00

Não é novidade para ninguém que eu considero o artista Olafur Eliasson, um dos grandes nomes da arte contemporânea. Ele sempre consegue surpreender com suas instalações gigantes...mas dessa vez ele foi além e virou um arquiteto!!!

Adorei a reportagem do site Artinfo, onde mostram esse edificio que foi projetado por Eliasson. Trata-se da sede da empresa Kirk Kapital, na cidade de Veije, Dinamarca. A empresa não queria um simples prédio, queria uma intervenção urbana...um presente para a cidade!! Tanto é, que o térreo do edifício é aberto ao público, com um café e um espaço de exposições.

Gerhard Richter

2011-11-23T12:49:00.000-02:00

Londres realmente está se superando na parte cultural...além da exposição maravilhosa do Leonardo da Vinci, a cidade está com uma individual de Gerhard Richter, na Tate Modern. A exposição com o nome - Gerhard Richter: Panorama - faz uma restrospectiva da carreira deste grande artista, que acabou de celebrar 80 anos. O intuito é mostrar a diversidade de técnicas e idéias que compõem um conjunto de obra singular e marcante.

Richter foi um dos primeiros artistas alemães a refletir sobre o Nacional Socialismo, pintando membros e vítimas do partido nazista. E durante toda a sua carreira ele se preocupou em criticar momentos marcantes da história. Em 2005, por exemplo, ele fez uma série de pinturas baseadas no ataque terrorista de 11 de setembro.

O video abaixo é um trailer da exposição que está no site da Tate. Não deixem de ver!

P/ARTE

2011-11-16T13:21:00.000-02:00

Atenção colecionadores iniciantes, amanhã abre uma nova feira de Arte Contemporânea em São Paulo, chamada P/Arte. A proposta da feira é expor trabalhos de jovens artistas cujos preços cheguem no máximo a 15.000,00. Com 22 galerias participantes, o intuito é criar um ambiente informal para que as pessoas tenham a chance de conhecer a produção artistista atual. Todas as obras expostas terão uma etiqueta com o nome, uma breve biografia do artista e o preço. Essa iniciativa, facilita o contato do público com os trabalhos.

Entre as galerias participantes temos: Arterix, Dconcept, Virgilio, Ziper, Emma Thomas, etc. Portanto...podemos esperar arte de muita qualidade a preços razoáveis!

De 17 a 20/11 - Rua Lisboa, 904 - mais informações clique aqui.

Tatiana Blass

2011-11-10T12:42:00.000-02:00

A artista Tatiana Blass foi a vencedora do prêmio Pipa 2011. Para quem não conhece o prêmio, trata-se de uma parceria entre o MAM do Rio de Janeiro e o Investidor Profissional Gestão de Recursos...com o intuito de premiar artistas que já vem se destacando no cenário contemporâneo brasileiro.

A obra que Tatiana apresentou foi um boneco de cera que derretia sob a luz de um holofote....e com o passar do tempo, o boneco derreteu-se por inteiro, restando apenas uma coluna vertebral de cobre. Pontanto, a cada dia a obra podia ser vista de uma forma totalmente diferente pelo público visitante.

Além de Tatiana, os outros 3 finalistas foram: Eduardo Berliner, André Komatsu e Jonathas Andrade. Todos artistas jovens, mas com uma trajetória muito consistente. Para os interessados, os quatro finalistas estão expondo seus trabalhos no Mam do Rio. Até dia 20/11.

Tatiana Blass - Foto: site http://www.premiopipa.com.br/

Leonardo Da Vinci

2011-11-07T12:54:00.001-02:00

Queria muito estar em Londres para ver a exposição de Leonardo da Vinci que abre dia 9 na National Gallery....mas não estarei :-(

A mostra Leonardo da Vinci: Painter at the Court of Milan é a maior exibição de obras de Da Vinci jamais feita no mundo....trata-se de um feito historico, uma operação sem precedentes : obras de Da Vinci de vários lugares da Europa foram emprestadas para a National Gallery.

Essa exposição foca em Leonardo da Vinci como pintor; mais precisamente no período que ele trabalhou para o Duque Ludovico Sforza, em Milão. A idéia de realizar essa mostra surgiu com o término do restauro da pintura" A Virgem das Rochas" que pertence à National Gallery e é uma das obras mais importantes de Leornardo.

O curioso, é que existem duas "Virgens das Rochas" uma que está na National Gallery e outra no Louvre...e a do Louvre também poderá ser vista nesta exposição. Portanto o público terá a chance de ver as duas pinturas lado a lado pela primeira vez na história!

Além dessas duas obras importantíssimas, poderão ser vistas também: Madonna Lita (Hermitage, St Petersburgo), La belle Ferronière (Louvre, Paris) e Saint Jerome (Pinacoteca Vaticana, Roma).

Se vocês forem para Londres no período de 9/11 a 5/02 e quiserem visitar a exposição...não bobeiem, entrem no site da National Gallery e comprem seu bilhete com antecedência.

La Belle Ferronière

A Virgem das Rochas

Beatriz Milhazes

2011-10-26T12:49:00.001-02:00

Beatriz Milhazes está com uma exposição na galeria Max Hetzler, umas das mais tradicionais de Berlin. A individual traz uma série de grandes pinturas inspiradas nas quatro estações, colagens feitas com papéis de bala e de chocolate e um móbile floral gigante. O móbile foi inspirado em alguns trabalhos de palco que a artista fez para a sua irmã que possui uma companhia de dança.

Gamboa Seasons, Summer Love, 2010- parte 1 de 4
Fonte: site galeria Max Hetzler

Gamboa, 2010
Fonte: site galeria Max Hetzler

Carlyle, 2011
Fonte: site galeria Max Hetzler

Gagosian

2011-10-21T12:31:00.000-02:00

A Galeria Gagosian de Paris abriu recentemente uma exposição chamada "Brazil - Reinvenção do Moderno" com obras de Lygia Clark, Sérgio Camargo, Mira Schendel, Lygia Pape, Amilcar de Castro e Hélio Oiticica. É a primeira vez que uma galeria desse porte faz um exposição dedicada aos modernos brasileiros. Desta forma a arte brasileira ganha cada vez mais visibilidade no exterior. Seguem, abaixo, fotos da mostra. Até dia 5/11

Foto: Zarko Vijatovic, site da Gagosian

Panorama da Arte Brasileira

2011-10-18T12:54:00.000-02:00

Inaugurou, neste sábado, o 32° Panorama da Arte Brasileira no Mam de São Paulo. Trata-se de uma exposição que ocorre a cada dois anos (sempre no ano alternado à Bienal), e é considerada de grande importância para o calendário das artes nacional. Este ano , a mostra curada por Cauê Alves e Cristiana Tejo tem como tema "Itinerários e Itinerâncias" e conta com a participação de 40 artistas...na sua maioria brasileiros.

A idéia dos curadores é discutir a realidade artística de hoje em um mundo tão globalizado e de fronteiras tão voláteis. Com as feiras, exposições internacionais, residências e intercâmbios culturais...os artistas de hoje estão sempre ao redor do mundo. Como isso interfere em seus trabalhos???

Eu gostei muito do resultado final...achei que a mostra está muito fresca, com vários artistas jovens e de personalidade. Não deixem de conferir. Até 18/12

Artista: Cadu Fonte: Folha de São Paulo

Artista: Amanda Melo Fonte: Galeria Laura Marsiaj

Olafur Eliasson

2011-10-05T12:44:00.003-03:00

Mais um grande nome da arte contemporânea internacional está com uma mostra na cidade de São Paulo....O artista dinarmaquês Olafur Eliasson exibe uma série de trabalhos na individual " Olafur Eliasson: Seu corpo da obra" que se divide entre a Pinacoteca do Estado, Sesc Belenzinho e Sesc Pompéia.

Nascido na Dinamarca, Eliasson é conhecido por suas grandes instalações que interferem em espaços urbanos como por exemplo: o projeto Waterfalls em NY, onde ele produziu uma série cachoeiras artificiais ao longo do East River. Ou o The Weather Project na Tate Modern em Londres onde ele criou um sol artificial dentro do museu.
O interessante do trabalho de Eliasson é que a participação do público é essencial em suas obras...elas precisam ser vivenciadas pelo expectador para "acontecerem". Por esse motivo, grande parte da pesquisa do artista está relacionada com a luz e o espaço.
Até dia 8/01

Andreas Gursky

2011-09-29T13:05:00.002-03:00

Estava dando uma olhada no catálogo do próximo leilão da Phillips de Pury e vi essa foto linda do Edificio Copan, feita pelo Andreas Gursky. Gursky é um fotógrafo alemão, e é muito conhecido pelas fotos de paisagens arquitetônicas. Eu adoro o trabalho dele...um dos grandes mestres da fotografia contemporânea. E eu não sabia que ele tinha feito uma foto do Copan!!!

Copan, 2002

Em Nome dos Artistas

2011-09-27T13:21:00.000-03:00

Este ano a Bienal de São Paulo comemora 60 anos, e para celebrar esta data a Fundação trouxe para São Paulo a exposição " Em Nome dos Artistas - Arte Contemporânea Norte Americana na coleção Astrup Fearnley". Trata-se de um conjunto expressivo de obras vindas do Museu de Arte Moderna Astrup Fearnley de Oslo, Noruega.

Essa mostra dará chance ao público brasileiro de entrar em contato com os grandes nomes da arte contemporânea americana e inglesa como Jeff Koons, Damien Hirst, Mathew Barney, Cindy Sherman, Richard Prince, entre outros.

Eu tive a oportunidade de visitar a exposição em montagem na semana passada...e posso dizer que está realmente grandiosa. Ocupando os 3 andares da Bienal e com uma expografia meticulosa feita por Daniela Thomas e Felipe Tassara, a mostra traz obras muito representativas deste grandes nomes da arte contemporânea.

Todos os artistas tem uma sala específica para seus trabalhos...fazendo com que o expectador possa entender melhor o conjunto da obra de cada um. Além disso, o educativo da Bienal está muito bem treinado para dar qualquer tipo de informação e o site da exposição está supe completo. Clique aqui para ver.

Do dia 30/09 ao 4/12.

Damien Hirst- Mother and Child Divided -
Foto: Andre Porto, Metro - site: http://www.band.com.br/

Richard Prince- Untitled (Cowboy), 1997

Leandro Erlich em Paris

2011-09-23T12:51:00.000-03:00

Adoro o trabalho do artista argentino Leandro Erlich...pouco conhecido aqui no Brasil, apesar de ser representado pela Luciana Brito. Ele está em uma exposição coletiva no Le Cent Quatre - 104 em Paris. Intitulada In_Perceptions a mostra tem foco em trabalhos que alteram a percepção visual do expectador.

A obra de Erlich se baseia muito na pesquisa do que é realidade e o que é imaginação...e nesta mostra ele apresentará Bâtiment, uma instalação onde as pessoas caminham sobre a fachada de um prédio que está posicionada no chão. E Changing Rooms, onde ele recria um provador de loja... mas com um jogo de espelhos que desorienta o público.

Changing Rooms

Bâtiment

SP FOTO - Video

2011-09-16T11:54:00.001-03:00

Encontrei esse video no site da Sp Foto, onde a coordenadora da mostra Fernanda Feitosa faz um apanhado do que pode ser visto na feira. Achei super interessante!

SP FOTO

2011-09-15T16:52:00.002-03:00

Essa semana temos a SP Foto- feira de arte especializada em fotografia- que abre hoje ao público no 9o andar do Shopping Iguatemi e continua até domingo. É a quinta edição da mostra e conta com a presença 26 galerias nacionais e internacionais. A feira cresce a cada ano, e fica cada vez mais interessante...nesta edição nota-se uma série de novas galerias como a Transversal, o Escritorio de Fotografias, a Arterix e a Arte e Edições, entre outras.

A Arterix apresentou um stand muito bem montado com curadoria de Eder Chiodetto, que acertou no mix de artistas renomados como German Lorca e Eliana Bordin com jovens talentos como Lucia Loeb. A Arte e Edições é um escritorio de arte especializado em múltiplos de artistas de renome e está exibindo séries de Damien Hirst, Julian Opie e Peter Doigt.

E além disso...as galerias tradicionais como Baró, Luciana Brito e Leme apostaram em mostrar grandes nomes internacionais como Massimo Vitali, Marina Abramovic e Candida Hofer.

Foto de Marina Abramovic no stand da Galeria Luciana Brito

Gal Weinstein e Cristina Lucas

2011-09-14T16:16:00.001-03:00

Adoro descobrir artistas que não conheço e que nos surpreendem de alguma forma. A boa surpresa para mim nessa Bienal do Mercosul foi o trabalho do israelense Gal Weinstein e o video da espanhola Cristina Lucas.

Gal Weinstein apresentou uma instalação na mostra Além Fronteiras, curada por Araci Amaral no MARGS ( Museu de Arte do Rio Grande do Sul) que ocupava todo o saguão central do museu. A ideia consistiu em se apropriar uma foto aérea do google maps da região de Ijuí no RS...e tranformá-la em imenso carpete feito de tecidos e materiais industrializados.

Cristina Lucas participa da Bienal com um video criado de 2009 - "La Liberté Raisonnée" - Difícil entender o grandeza do trabalho sem ver o video completo...mas a obra é uma encenação da famosa pintura de Delacroix "A Liberdade Guiando o Povo" . Trata-se de uma clara crítica aos sistemas políticos e os jogos de poder que a humanidade precisa para sobreviver e evoluir.

Gal Weinstein - Entre Ijuís, 2011

Cristina Lucas - Video La Liberte raisonnee - Foto: Site Bienal do Mercosul

Obra de Eugene Delacroix - A Liberdade guiando o povo

Marcius Galan

2011-09-13T17:20:00.000-03:00

Um dos trabalhos que eu mais gostei na Bienal do Mercosul foi do Marcius Galan. Não só pela plasticidade quanto pelo conceito...a obra "Uma linha contem infinitos pontos" é feita com marcadores vermelhos, tipicamente utilizados para marcar mapas ou gráficos. Mas nesse caso, eles não marcam nada...apenas criam uma linha imaginária que se expande além das fronteiras do quadro, ocupando toda a parede e criando uma sensação de desconforto e ruptura no expectador.

Bienal do Mercosul

2011-09-13T16:42:00.000-03:00

Descupem o sumiço...mas semana passada fui para Porto Alegre visitar a 8a Bienal do Mercosul. Aliás...aconselho a quem puder, ir para Porto Alegre visitar a Bienal que está muito interessante e vai render vários posts.

Curada pelo colombiano José Roca, a Bienal está inspirada nas tensões territoriais e na questão das fronteiras. Com título "Ensaios de Geopoética, o curador instigou os artistas a pesquisar diversas formas de se relacionar com as fronteiras que nos cercam no dia a dia...sejam elas políticas, geográficas ou culturais.

Não deixem de visitar o site oficial da mostra que está super completo.

Iran do Espirito Santo

2011-08-31T15:52:00.000-03:00

Inaugurou ontem na Fortes Vilaça a nova exposição do Iran do Espirito Santo. A mostra reune uma série de novas esculturas e espelhos que dão continuidade à pesquisa do artista sobre a luz. O que mais me impressionou foi a série de esculturas chamada "Globos" - as obras, feitas de mármore e produzidas na Itália, mimetizam diversas fontes propagadoras de luz como castiçais, luminárias, lâmpadas, etc... O mármore polido dá um brilho irreal a objetos de uso tão comum. Não deixem de visitar! Até dia 1/10.

Globe 6, 2011 - Foto: Site Galeria Fortes Vilaça

Globe 5, 2011 - Foto: Site Galeria Fortes Vilaça

Arte Barroca

2011-08-24T12:58:00.000-03:00

Saindo um pouco do tema da arte contemporânea...inaugurou ontem uma exposição "Oratórios Barrocos - Arte e Devoção na Coleção Casagrande" no museu de Arte Sacra aqui de São Paulo. A mostra conta com 40 oratórios de diversos estados brasileiros, além pinturas, tapeçarias e esculturas - todas as obras pertencem à coleção do Juiz Ary Casagrande Filho e são datadas entre o século XVII e XVIII.

A montagem da exposição é muito interessante e bastante didática, sendo dividida em núcleos. O que mais imprenciona são os oratórios barrocos e as esculturas em terracota do Frei Beneditino Agostinho de Jesus. Para quem quiser fazer um programa diferente...vale a visita! Até dia 23/10

Carlito Carvalhosa

2011-08-16T10:00:00.001-03:00

Na semana que vem, dia 24, o Moma vai inaugurar uma exposição do artista brasileiro Carlito Carvalhosa. Ele vai apresentar uma instalação interativa chamada "Sum of the Days" que consiste em um labirinto feito de tecido branco...onde o visitante se perde e se esquece do mundo exterior. Além disso, um sistema de microfones pendurados no teto irá captar o som do ambiente...e esta gravação poderá ser ouvida no dia seguinte através de caixas de som no local. A cada dia um som diferente - do dia anterior - será adicionado à gravação. Assim sendo...todo dia o som vai ficando cada vez mais poluído e denso.

O interessante é notar como o passar do tempo pode ser observado através do som...e que nós também temos uma memória auditiva do sons e barulhos do nosso cotidiano. Se vocês forem para NY nesse período não deixem de visitar!

Até dia 14/11

Carlito Carvalhosa. Sum of Days. 2010. © Carlito Carvalhosa

Jorge Macchi

2011-08-10T12:52:00.000-03:00

Ontem fui na abertura do artista argentino Jorge Macchi na Galeria Luisa Strina. Macchi é um artista multiplicinar que transita entre vários meios: pintura, aquarela, instalações - mas nesta exposição ele volta para a pintura em grande escala, coisa que ele não fazia desde 1980, início de sua trajetória artística.
Nessa nova pesquisa, Jorge dá muita importância ao branco: como ele se comporta na tela e de como invade a pintura. Em muitas obras o observador tem que inferir a respeito do que está sendo retratado na tela. Na exposição, há também uma sala com as aquarelas em pequeno formato, meio de trabalho que Jorge vem se dedicando constatemente nos ultimos 10 anos. As aquarelas...apesar de pequenas, tem uma potência pictórica muito grande. Até dia 8/09

Cathedral, 2010 - Foto: site Galeria Luisa Strina

Confession, 2010 - Foto: site Galeria Luisa Strina

Isla, 2010 - Foto: site Galeria Luisa Strina

Pinacoteca do Estado

2011-08-04T13:11:00.000-03:00

Adorei o novo video promocional da Pinacoteca do Estado. Super criativo e inusitado. Já está passando na televisão, vi no Multishow.

Cindy Sherman

2011-08-01T13:10:00.001-03:00

Cada vez mais a arte se mistura com a moda e propaganda. Li hoje no site do The Guardian, que Cindy Sherman, uma das maiores fotógrafas americanas, cujo trabalho foi recentemente leiloado por 3,89 milhões de dólares, é a nova garota propaganda da marca de cosméticos, MAC.

Toda a obra de Sherman é baseada em auto-retratos. Ela utiliza maquiagem e fantasias para criar personagens assustadoramente reais. A gama de personagens é gigantesta...abrangendo todo o tipo de estereótipo como: uma dona casa entediada, uma enfermeira, ou até mesmo uma diva de hollywood assassinada. As fotos são sempre pertubadoras e causam um desconforto no espectador.

E obviamente, o seu trabalho para a MAC não podia ser diferente. Cindy se fantasiou de palhaço...mas um palhaço com os traços tristes, incapaz de alegrar alguém.

Foto: MAC Cosmetics

Mais Lucian

2011-07-26T11:56:00.001-03:00

Neste vídeo, produzido pelo The Guardian, o crítico de arte Adrian Searle faz uma análise da pintura " Standing by the Rags" de Lucian Freud (1922-2011); e pondera porque este artista é considerado um dos mais brilhantes da nossa geração.

Lucian Freud

2011-07-22T12:52:00.002-03:00

Mais um grande artista que nos deixa...faleceu ontem, aos 88 anos, o pintor alemão Lucian Freud. Neto de Sigmund Freud, Lucian é considerado um verdadeiro gênio da pintura realista. Em 2008, um trabalho seu foi vendido em leilão por 17 milhões de Libras!

Ele se mudou para a Inglaterra com 10 anos de idade e passou grande parte de sua vida em Londres. Freud ficou famoso por seus nus muito intensos e com uma forte carga psicologica. As pessoas retratadas mostravam não só seu corpo, mas a sua alma.

De acordo com Nicholas Serota, diretor da Tate Gallery, Lucian Freud redefiniu a arte britânica e pode ser considerado um dos grandes pintores do século XX.

Portinari

2011-07-20T12:49:00.000-03:00

Adorei a nova exposição do Portinari, no MAM de São Paulo. Com o título "No atelier de Portinari: 1920-45" , a curadora Annateresa Fabris busca mostrar um lado menos conhecido do artista. Annateresa é uma das maiores estudiosas de Portinari...e o intuito dela com essa exposição é fazer com que o público tome conhecimento do processo criativo do artista. São 90 trabalhos focados nos anos de formação do artista, onde ele experimentou diversos estilos...e não uma simples retrospectiva.

Dividida em módulos, a mostra começa com a época em que Portinari era estudante da Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro, passando pela sua viagem à Europa em 29...em fim períodos que influenciaram a sua obra como um todo. Até dia 11/09

Sandra Gamarra

2011-07-15T12:52:00.000-03:00

A Galeria Leme inaugurou ontem a exposição "Mantos" da artista peruana Sandra Gamarra. Sandra que participou da última Bienal de São Paulo com uma série inspirada em Gerhard Richter...sempre busca referências na história da arte, apropriando-se e recriando pinturas de artistas conhecidos.

Nesta nova individual, a artista busca, além das referências históricas, referências familiares....como as mantas que a sua vó confeccionava com retalhos de tecido. Essa vivência muito particular deu origem a uma série de obras muito intimistas. Até dia 27/08

Deja Vu I, 2011

Manto Funerário, 2011

Tapadas, 2006/2011

Jamais Vu II, 2011

Louise Bourgeois

2011-07-12T13:07:00.001-03:00

O Instituto Tomie Ohtake inaugurou a exposição "O Retorno do Desejo Proibido" de Louise Bourgeois (1991-2010) com 112 obras entre desenhos, esculturas e instalações... todas provenientes do Louise Bourgeois Studio.

Eu considero Louise uma das mais importantes artistas do século XX...para mim, a suas obras conseguem ser, ao mesmo tempo, muito sensuais e pertubadoras. E essa individual mostra justamente essa dualidade... o curador Philip Larratt-Smith focou no forte lado psicanalítico do trabalho de Bourgeois.

Não deixem de prestar atenção nos escritos e correspondências da artista....esse arquivo inédito, descoberto após a sua morte, detalha a relação de Louise com mundo exterior.

Até dia 28/08

Arco da Histeria, 1993

Casal IV, 1997

Cy Twombly

2011-07-06T11:38:00.002-03:00

Morreu, ontem, aos 83 anos em sua casa em Roma, Cy Twombly...um dos maiores pintores da nossa geração. Ele começou fazendo parte do expressionismo abstrato como Pollock e De Kooning...mas foi se afastando aos poucos, principalmente quando se mudou para Italia na década de 50.

Atraído pela cultura europeia, seu trabalho utiliza muitas referências literárias e mitológicas...ele usa, com frequência, a caligrafia e a escrita nas suas pinturas, o que as torna de dificil entendimento para o grande público.

Apesar de avesso à midia e longe do circuito tradicional das artes...Twombly sempre foi reconhecido por curadores, grandes museus e artistas....e seu trabalho serve de inspiração até hoje.

Anish Kapoor

2011-07-01T13:03:00.002-03:00

Achei esse video no You Tube que mostra bem o novo trabalho do grande artista Anish Kappor. Ele foi convidado para participar da Monumenta 2011 - exposição onde todo ano um artista de peso é convidado para se apropriar do Grand Palais de Paris, um espaço gigantesco de tirar o fôlego. Eu fui visitar alguns anos atrás a mostra com uma instalação de Richard Serra...que ainda está na minha memória!

Kapoor desenvolveu o projeto Leviatã com o intuito de chocar e encantar o publico ao mesmo tempo...ele queria que expectador tivesse uma experiência sensorial única. E pelo video abaixo podemos dizer que ele conseguiu! :-)

Lucas Arruda

2011-06-29T16:17:00.000-03:00

O jovem artista Lucas Arruda, que é representado aqui pela galeria Mendes Wood, acabou de receber uma critica super positiva no NY York Times. Lucas está com a exposição "Deserto- Modelo" na galeria I-20 de Nova York...a mostra conta com 25 pinturas de pequeno formato escolhidas a dedo pelo curador Simon Watson. Paisagens de mar ou terras distantes são o tema trabalhado pelo artista....as cores pálidas criam uma sensanção onírica, beirando a abstração. Para ler a reportagem inteira clique aqui.

Iole de Freitas

2011-06-21T12:33:00.000-03:00

Semana passada inaugurou na Galeria da Raquel Arnaud uma nova exposição da artista Iole de Freitas. As obras foram concebidas para ocupar e dialogar com espaço da galeria. O trabalho da artista tem se tornado cada vez mais complexo, principalmente no que se refere a questões estruturais. O equilibrio e a tensão entres os diferentes planos das esculturas brincam com o olhar do expectador. E o jogo de luzes e sombras também fazem parte do conjunto, fazendo com que tenhamos experiência diferente em varios momentos do dia.

Até dia 16/08

Design São Paulo

2011-06-15T12:34:00.001-03:00

Fui ontem na inauguração do primeiro salão de design da cidade, o Design São Paulo, na Oca do Ibirapuera. A feira, realizada em paralelo a São Paulo Fashion Week, conta com 20 expositores. O mix está muito bem escolhido: lojas de design contemporâneo, galerias de arte e antiquários modernos dão um ótimo panorama do design brasileiro. Além disso, há um ciclo de palestras e debates para discutir o tema.

Achei o projeto muito interessante, principalmente pela iniciativa de colocar o design em foco para o grande público.

Não deixem de visitar, o salão vai até este domingo. Para ver a programação completa clique aqui.

Stand da Firma Casa

Luminaria da Lumini- criada pelo designer de joias Antonio Bernardo

Sofá do designer italiano Maurizio Galante para a Firma Casa

Mais Bienal de Veneza

2011-06-08T16:39:00.001-03:00

Se você for como eu que daria tudo para visitar a Bienal de Veneza de 2011, mas infelizmente não vai conseguir ir....Eu descobri um ótimo prêmio de consolação! Uma jornalista do NY Times criou um aplicativo chamado "Everyone´s a Critic" (Qualquer um pode ser um critico) - Onde, todo dia, ela adiciona uma obra da Bienal, que por algum motivo chamou a atenção, com fotos e explicações...e nós podemos escrever um comentário sobre o trabalho. Clique aqui e divirta-se.

Bienal de Veneza

2011-06-02T12:07:00.002-03:00

Hoje saiu na folha um artigo do Contardo Calligaris - que eu resolvi copiar abaixo na íntegra, pois achei de uma sensatez e de uma clareza incrível.

CONTARDO CALLIGARIS - FOLHA DE SÃO PAULO - 02/06/2011

Mas isto é arte?

SÁBADO, DIA 4, abre as portas a 54ª Bienal de Arte de Veneza. Gosto do clima cultural antes da abertura (nos jornais, na televisão e nos bares de Castello vingam as polêmicas sobre os curadores, os artistas convidados etc.). Em compensação, na cidade, a abertura é uma chatice: sentados às mesas dos restaurantes mais luxuosos ou plantados na popa das lanchas que servem de táxi, aparecem de repente centenas de personagens que talvez sejam artistas, curadores e intelectuais do mundo inteiro -mas acontece que, para ter cara de artistas, curadores etc., eles se esforçam tanto que parecem ser figurantes pagos por uma agência de turismo local.

Enfim, fico em Veneza até amanhã. E voltarei em julho, quando, passada a primeira semana de glamour, tanto a Bienal quanto as numerosas paralelas estarão abertas e quase desertas -até novembro.

Não sei mais quantas Bienais de Arte de Veneza visitei. Tudo indica que a deste ano será boa, mas, agora, o que me interessa é este fato, que se repete a cada dois anos: nos dias antes de a mostra abrir, a imprensa italiana descobre as primeiras obras que chegam à cidade e sempre pergunta: "Mas, afinal, isto é arte?".

Claro, ninguém consegue responder, nunca. E eu acho ótimo que seja assim.

Corajoso, o crítico Achille Bonito Oliva (no jornal "La Repubblica" de 28 de maio) propôs um catálogo de sugestões ou critérios, que me inspiraram alguns comentários.

1. "É preciso chegar diante da obra desarmados, ou melhor, com um preconceito favorável." A sugestão me fez pensar, paradoxalmente, no excesso de preconceito favorável com o qual, em regra, nós nos aproximamos da arte "clássica". Enquanto entramos numa Bienal perguntando, irônicos, se "aquilo" é arte, entramos nos museus como se fossem santuários. No entanto, há muitas obras dos últimos seis séculos que são formalmente falidas e triviais pelo tema.

Gostaria que, na hora de visitar um museu, a gente pudesse deixar nosso preconceito favorável no vestiário e evitar se extasiar quando não há por quê. No museu da Accademia, na semana passada, uma mãe exasperada tentava incutir respeito (não apreciação: respeito) a um menino de sete anos que achava aquilo tudo muito chato; a cena acontecia diante de uma medíocre crosta do século 17. Não seria mau se nós mesmos aprendêssemos a entrar nos grandes museus (que às vezes são apenas museus grandes) com a irreverência de uma criança que não está a fim de ser entediada.

2. "A arte é forma... Se ela precisa de demasiadas explicações, de legendas, a obra faliu." Aplaudo: gosto de enriquecer minha experiência lendo sobre a de outros diante da mesma obra, mas a obra que PRECISA de um modo de uso é fracassada.

3. "A arte deve pensar o mundo", sugere Bonito Oliva. Concordo, mas sempre parecemos oscilar entre dois estereótipos: o do crítico e o do jornalista.

O estereótipo do crítico prefere ser incompreensível, talvez por medo de simplificar e reduzir.

O estereótipo do jornalista, preocupado com o conforto de seus leitores, resume a obra ao óbvio. Exemplo. Jennifer Allora e Guillermo Calzadilla, artistas norte-americanos, propõem (no pavilhão dos EUA) um tanque de guerra de cabeça para baixo com, em cima, uma esteira sobre a qual correrão (na abertura, suponho) os membros do time de atlética dos EUA.

Já houve jornalistas para decretar que a obra denuncia a guerra e propõe o esporte como alternativa. Caramba! Só para começar: talvez a obra afirme que guerra e esporte são misérias (ou glórias) comparáveis, duas faces da mesma medalha. E que tal se a denúncia dissesse que o horror da guerra não é muito pior do que o domínio exercido sobre nós pela ditadura higienista do corpo em forma?

Bonito Oliva conclui dizendo que "a arte é o domingo da vida", porque representa a suspeita de uma outra beleza, a esperança de um desconcerto. Por isso mesmo, preferiria dizer que a arte é o sábado da vida -na espera de domingos, que sempre decepcionam um pouco.

Enfim, a modernidade (é o que mais gosto nela) é a época da dúvida como valor. Ter uma conduta moral, para nós, significa não parar de se perguntar o que é justo e o que é errado. Da mesma forma, apreciar nossa arte talvez signifique não parar de se perguntar: "Será que isto é arte?".

Allora & Calzadilla " Gloria" - Bienal de Veneza - Foto: NY Times

Lygia Pape

2011-05-26T12:46:00.000-03:00

Lygia Pape (1927-2004) uma das maiores artistas brasileiras, que fazia parte do Neoconcretismo, acaba de ganhar uma super retrospectiva no museu Reina Sofia, de Madrid. A exposição "Lygia Pape - espacio imantado" conta com mais de 200 obras, e foi feita em colaboração com o Projeto Lygia Pape, coordenado pela filha da artista.

O intuito da mostra é fazer com o que o público entre em contato com lado sensorial e poético da obra de Lygia. De acordo com a responsável pela exposição - Lygia é umas das mais importantes artistas brasileiras, e uma das precursoras da arte contemporânea brasileira. Depois de Madrid, a retrospectiva irá para Londres...e por fim para São Paulo, na Pinacoteca. Sorte nossa!!!

Amilcar de Castro

2011-05-23T17:04:00.001-03:00

Inaugurou sábado na galeria Millan uma individual do artista Amilcar de Castro (1920-2002). O interessante é que a exposição exibe uma parte da produção do artista pouco vista pelo grande público. O foco é no processo criativo do artista...assim sendo temos a oportunidade de ver 12 desenhos inéditos, e as mesas e objetos de trabalho do artista. Incrível ter a percepção de como o artista trabalhava e que instrumentos utilizava. Até 22/06

Artur Barrio

2011-05-17T13:10:00.001-03:00

Escrevi recentemente no blog sobre Artur Barrio, o artista que vai nos representar na Bienal de Veneza no Pavilhão do Brasil. E fiquei muito contente em saber que ele ganhou, na semana passada, o Prêmio Velasquez do Ministério da Cultura Espanhol- um dos mais importantes prêmios das artes visuais. Barrio é o segundo brasileiro a ser contemplado com esse prêmio, o primeiro foi Cildo Meireles em 2008. De acordo com a reportagem que saiu no O Globo, o juri escolheu o artista "por sua poética radical, que produz uma relação e um eco com situações políticas e sociais. Pela universalidade de sua linguagem, desenvolvida através de materiais não convencionais, crus, perecíveis e degradáveis." Ponto para os curadores da Bienal de São Paulo que escolheram Barrio para Veneza!

Mais SP ARTE

2011-05-12T12:29:00.000-03:00

O ano passado eu escrevi sobre obras e galerias que me chamaram a atenção. Como todo mundo gostou...resolvi fazer de novo. Mas ressalto que as obras nos stands mudam a toda a hora, portanto fica difícil de acompanhar!

Galeria Vermelho: Sempre trabalhos de excelente qualidade como as fotos da Cintia Marcelle e a nova obra da Ana Tavares

Galeria Luisa Strina: Me chamou a atenção a pintura do Caetano de Almeida muito forte e colorida e o trabalho do Marcius Galan.

Galeria Leme: Vários artistas estrangeiros conceituados como Sandra Gamarra, Richard Galpin e Sebastian Bremer. Eles também estão lançando na feira o livro do Marcelo Moscheta que está lindo!!!

Galeria Casa Triângulo: Stand super chamativo com uma série enormes de quadros ultra coloridos do coletivo AVAF. Além disso, no sábado vai ter o lançamento do livro do AVAF.

Galeria Milan: Não deixem de apreciar a nova série de fotos do Thiago Rocha Pitta e obras de Tunga

Galeria Nara Roesler: O stand está muito interessante com uma obra histórica do Abran Palatanik e trabalhos de Carlito Carvalhosa (que está com exposição marcada no MOMA em agosto)

Galeria Laura Marsiaj: Galeria carioca que tem um time de pintores jovens de peso como: Fabio Baroli, Ana Elisa Egreja e Renata de Bonis.

Tempo Galeria: Galeria Carioca especializada em fotos, prestem atenção no jovem fotógrafo Leo Aversa

Galeria Mendes Wood: O espaço da galeria está super criativo com obras dos jovens Lucas Arruda, Marina Perez Simão...e o uma escultura maravilhosa do ingles Kevin Francis Gray

Galeria Motor: A galeria virtual, associada com o site Submarino, está com stand real na feira e cheio de novidades. Trabalhos lindos de artistas renomados com preços acessiveis. Prestem atenção nas fotos de Lucia Koch e nas pequenas pinturas de Ana Elisa Egreja.

Zilvinas Kempinas- Galeria Leme- Projeto especial 2° Pavilhão

Sergio Romagnolo- CasaTriângulo- Projeto especial 2° Pavilhão

Esculturas de Kevin Gray - Galeria Mendes Wood

SP ARTE 2011

2011-05-12T11:15:00.000-03:00

Ontem fui na inauguração da SP Arte...que está a cada ano melhor e mais profissional. O número de galerias aumentou, mas não perdeu a qualidade... a presença de galerias internacionais também está maior com a participação de galerias de peso como Elba Benitez da Espanha e Estephen Friedman de Londres. A grande novidade desse ano foi a criação de um segundo pavilhão com projetos especiais: onde algumas galerias expõem obras e projetos de grandes dimensões. Outro ponto interessante da feira é quantidade de palestras e lançamentos de livros que estão ocorrendo simultaneamente, entrem no site da sp arte para checar a programação.

Moura Marsiaj

2011-05-06T12:10:00.070-03:00

Mais uma galeria abriu as portas recentemente em São Paulo- a Moura Marsiaj- que é uma união da galeria carioca Laura Marsiaj com a galeria Mariana Moura, de Recife. A idéia do projeto é mostrar ao público paulistano artistas que não tem representação em São Paulo.

Esta segunda feira, dia 9, a galeria inaugura a exposição de uma artista que eu gosto muito: Lucia Laguna. Com o título "O mundo é o que se vê de onde se está" a artista continua a sua busca em retratar o que observa. Agora o olhar de Lúcia se voltou para o espaço fisico da nova galeria paulistana. Como diz o texto da curadora Luisa Duarte " A desorganização organizada resultante do olhar para sobre o subúrbio também surge no olhar que pousa sobre as linhas retas, o cubo branco, a reserva técnica ou o telhado da nova galeria".

Até dia 15/06

Sem título nº 2, da série Galeria, 2011

Sem título nº 3, da série Galeria, 2011

Sem título nº 4, da série Galeria, 2011

Fotos: Cortesia Galeria Moura Marsiaj

Arcos Dorados

2011-05-04T11:19:00.000-03:00

O blog ficou um pouco desatualizado essas duas últimas semanas pois eu estava de férias. Mas agora vamos voltar com muitos posts e novidades pois semana que vem temos a sp-arte.

Começamos com a escolha dos 5 vencedores do concurso "Arcos Dorados de Pintura Latino Americana". Os artistas: Rodrigo Bivar (Brasil), Fabrizio Arrieta Avedaño (Costa Rica), Giancarlo Scaglio (Peru), Jonathan Torres (Porto Rico) e Ivan Candeo (Venezuela) foram os selecionados e irão participar de uma exposição durante a feira de arte de Buenos Aires- ArteBa (de 19 a 23 de maio). No último dia da feira será escolhida a obra ganhadora....o público também poderá votar através do site http://www.arteba.org/.

Segue abaixo a obra de Rodrigo Bivar que está participando dos Arcos Dorados.

Caetano de Almeida

2011-04-18T12:53:00.024-03:00

Dica da minha amiga Ana: quem for para NY passear na semana santa, não deixe de vistitar a exposição do Caetano de Almeida na galeria Eleven Rivington. É a segunda mostra individual do Caetano em Nova York...e cada vez mais encontram-se pela cidade exposições de artistas brasileiros. A nossa arte esta realmente em bom momento.

Geração 00

2011-04-15T12:30:00.000-03:00

A Sesc Belenzinho inaugura amanhã uma exposição que entra na programação da Virada Cultural. A mostra "Geração 00- A Nova Fotografia Brasileira" é curada por Eder Chiodetto que é também curador do Clube de Fotografia do Mam. Com mais de 170 obras, o objetivo da exposição é traçar um panorama da fotografia contemporânea brasileira. Apesar encontrarmos nomes tradicionais como Caio Reisewitz e Claudia Andujar, a mostra reune muitos artistas jovens que estão colocando a nossa fotografia em outro patamar com experimentações e novas narrativas. Abertura amanhã às 16hs.

Pedro David - Paisagem Submersa

Rodrigo Zefferino - Noite Cega 5

Desejo eremita 2 - Rodrigo Braga

Galeria Transversal

2011-04-13T12:15:00.000-03:00

Devargazinho a Barra Funda está se tornando a região das galerias de arte. Primeiro foi o galpão da Fortes Vilaça, depois a Baró e agora uma nova galeria abre as suas portas no bairro: a Galeria Transversal.

A Galeria Transversal inaugurou seu espaço de 200 m2, com uma mostra de Clay Perry, fotógrafo inglês que fez parte da efervecência londrina dos anos 60. Perry era responsável por retratar os artistas e as exposições que ocorrian na lendária Signals Gallery. O resultado são registros preciosos de artista como Yoko Ono, Helio Oiticica, Robert Rauschemberg, Mira Schendel, etc...

Vale a visita! Até dia 30/04

Cildo Meireles

2011-04-08T13:25:00.002-03:00

Essa semana teve o leilão do Aloisio Cravo...e a grande vedete foi a obra Value Impaired (1988) de Cildo Meireles. A instalação estava avaliada entre R$ 250.000 a R$ 400.000 e depois de uma disputa acirrada, acabou saindo por R$ 1.180.000!!!!

Paula Rêgo

2011-04-06T12:31:00.002-03:00

Mais uma exposição imperdível na Pinacoteca...da pintora portuguesa Paula Rêgo. Trata-se da primeira retrospectiva da artista na América Latina, cujo trabalho de forte conteúdo político é reconhecido mundialmente.

A mostra conta 110 obras entre desenhos, pinturas e colagens que abrangem os 56 anos da carreira de Paula. É muito visível o interesse da artista no tema do sofrimento humano, e em específico na violência contra a mulher....nas palavras do curador da mostra Marco Livingstone "Paula produziu de maneira consistente uma obra que se comunica de forma poderosa e direta com todos que possuem um sentido de compaixão e justiça social”.
Até dia 5/06

Waltercio Caldas

2011-03-30T12:16:00.000-03:00

A nova galeria da marchand Raquel Arnaud inaugurou ontem em grande estilo. Além do novo espaço, projetado por Felippe Crescenti na Vila Madalena, estar maravilhoso...a exposição Série Negra de Waltércio Caldas está literalmente de tirar o fôlego.

Tive a oportunidade de participar de uma preview, ontem, com o próprio artista, onde ele falou um pouco das obras. As cinco esculturas principais da mostra utilizam o mármore negro como matéria prima...o mármore polido adquiri uma característica de espelho, pois refete tudo à sua volta; e é justamente essa capacidade reflexiva do mármore que interessa o artista. Waltércio tem uma preocupação muito grande com a transformação da matéria. Segundo ele...o artista não usa apenas um material, ele o reanima e o faz falar uma nova linguagem. " A arte tem a liberdade de inventar uma nova possiblidade para um objeto."

Até dia 28/05

Aurora

2011-03-25T11:56:00.000-03:00

Descobri esse video através di site da Frieze. Terje Sorgjerd é um fotógrafo norueguês especializado em filmes e fotografias de paisagens e eventos naturais. Ele passou 4 dias em algum lugar perdido na Russia filmando a Aurora Boreal. O resultado é esse filme super poético!!!

The Aurora from Terje Sorgjerd on Vimeo.

Neville d´Almeida

2011-03-23T16:48:00.004-03:00

Neville d´Almeida é o único nome brasileiro confirmado para Bienal de Veneza até o momento. Ao contrário da última Bienal, onde tivemos a presença de vários artistas brasileiros...nesta Bienal teremos apenas Neville d´Almeida que participará do pavilhão America Latina. O pavilhão está situado no Arsenale, e contará com curadoria de Alfons Hug.

O artista irá produzir a obra Tabamazônica que já foi exibida em uma mostra no Rio de Janeiro. Neville é cineasta e artista, conhecido principalmente por sua parceria com Hélio Oiticica...com quem produziu a famosas instalações "Cosmococa".

PS: Além do Pavilhão da América Latina...há o Pavilhão Brasil, onde Fundação Bienal de São Paulo pretende exibir uma instalação de Artur Barrio...isso se receber a verba da Funarte. Vamos torcer!

Leonilson

2011-03-18T15:20:00.000-03:00

Não deixem de visitar a mostra "Sob Peso dos Meus Amores" do artista cearense Leonilson (1957-1993). A exposição ocupa 3 andares do Itaú Cultural e conta com mais de 300 obras entre bordados, pinturas e desenhos. Trata-se de uma retrospectiva muito abrangente deste grande artista que morreu tão jovem.

Leonilson fez parte da famosa geração dos anos 80, que resgatou a pintura como forma de expressão. A sua obra é extremamente autobiográfica e poética...onde a mistura de palavras, imagens, símbolos e bordados cria uma linguagem única e delicada. Ate dia 29/05

DIA Art Foundation

2011-03-15T16:40:00.007-03:00

Para quem for passar uns dias em Nova York e quiser fazer um passeio fora do circuito de grandes museus a sugestão é ir até Beacon e visitar o Dia Art Foundation. O programa é facílimo e delicioso....eu mesma fiz agora no carnaval. Basta ir até a Grand Central - estação de trem de NY- e comprar um bilhete para Dia Beacon (no próprio guichê da estação é possível já comprar a entrada do museu). São 80 minutos de trem, com uma paisagem maravilhosa, e vc chega na cidadezinha de Beacon.
Lá está a Dia Foundation em uma antiga fabrica da Nabisco desativada e totalmente reestruturada. O lugar é magico...as obras de tirar o folego: Donald Judd, Dan Flavin, Andy Warhol, Richard Serra, Louise Bourgeois, e por assim vai. Os trabalhos são monumentais e combinam perfeitamente com o ambiente.

O melhor de tudo é que como o lugar é pouco conhecido, é praticamente vazio...portanto os visitantes podem apreciar as obras com calma e tranquilidade!!! Só cheque no site os horários e dias de visitação para não dar com a cara na porta.

Entrada- foto Richard Barnes

Dan Flavin- Foto Bill Jacobson

Gerhard Richter- Foto Richard Barnes

Richard Serra - Foto Richard Barnes

Zaha Hadid

2011-03-02T12:29:00.000-03:00

A renomada arquiteta iraquiana Zaha Hadid superou todas expectativas com a contrução da Opera House de Guangzhou na China. O novo edifício, inaugurado essa semana, tem um design espetacular e demorou 5 anos para ficar pronto. O interessante é que Hadid tinha feito um projeto parecido em 1994 o "Cardiff Bay Opera House" na Inglaterra...que nunca saiu do papel devido a falta de fundos e de vontade politica. Agora, finalmente, ela conseguiu construir a sua grandiosa Opera House, que é uma verdadeira obra de arte e, com certeza, ira se tornar um ponto de atração turística.

Fotos: Dan Chung/The Guardian

Marcelo Moscheta

2011-02-24T13:28:00.000-03:00

A Galeria Leme está com duas exposições muito interessantes que valem a pena a visita. Na sala principal está a mostra Atlas de Marcelo Moscheta, onde o artista continua os questionamentos sobre a geografia e a topografia....gostei muito da série nova "Parallax" - fotografias de grãos de areia e terra, que parecem imagens de outros planetas.

A outra exposição "Desenho Contado" é do jovem artista Henrique de França, que faz sua primeira individual na galeria. Henrique cria desenhos a partir de fotografias antigas...sempre com muita precisão e traços delicados. O resultado são imagens que criam uma narrativa na cabeça do observador.

Até dia 2/04.

Marcelo Moscheta- Parallax, 2011

Henrique de França- Quando Nunca 18, 2010

Ródtchenko na Pinacoteca

2011-02-22T11:56:00.000-03:00

Abriu sábado uma bélissima exposição na Pinacoteca do artista russo Alexander Ródtchenko (1892-1956) - um dos fundadores do construtivismo russo. Muito versátil este pintor, escultor e , principalmente, fotógrafo revolucionou a fotografia russa e serviu de inspiração a várias gerações de artistas. Suas fotos eram engajadas e revolucionárias, ele gostava de ângulos diferentes e de capturar o momento...algo nada usual numa época acostumada a fotografias estáticas e posadas.

A mostra, muito abragente, conta com cerca de 300 obras do artista entre fotos, capas de livros, revistas e cartazes...desta forma, o público consegue ter uma ampla visão da obra de Ródtchenko e de como ele serviu o socialismo soviético criando cartazes propagandistas.

Adriana Varejão

2011-02-17T12:01:00.000-02:00

Realmente a arte brasileira está cada vez mais em alta! A obra " Parede com Incisões à La Fontana II" da artista Adriana Varejão foi vendida ontem num leilão da Christies por US$1,7 milhão. Trata-se da tela mais cara, de um artista brasileiro vivo, já vendida em um leilão. O valor da obra ultrapassou o recorde anterior que pertencia à tela " O Mágico" de Beatriz Milhazes.

Bienal de São Paulo

2011-02-15T12:31:00.001-02:00

Foi escolhido o novo curador da próxima Bienal de São Paulo de 2012: Luis Pérez-Oramas; curador de arte latino americana do Moma. Oramas já participou da 6a Bienal do Mercosul em Porto Alegre e foi o responsável pela exposição " O Alfabeto Enfurecido" com Mira Schendel e Leon Ferrari no Moma.

Com o título "O Retorno das Poéticas" o projeto de Perez-Oramas para a 30ª Bienal de São Paulo busca potencializar a arte latino americana. De acordo com suas próprias palavras em entrevista dada ao Estado de São Paulo hoje: "A 30.ª Bienal será de revelação de artistas da América Latina que não foram suficientemente reconhecidos, sejam os de metade de carreira ou jovens".

Com o orçamento já aprovado de R$ 25 milhões o curador pretende anunciar a listas dos artista participantes da Bienal até setembro de 2011. Vamos esperar para ver!!!!

Divulgação: Robbin Holland

Beatriz Milhazes

2011-02-08T16:27:00.002-02:00

A artista brasileira Beatriz Milhazes está com uma exposição na renomada Fundação Beyeler, na Suiça. A mostra que consiste em 4 pinturas monumentais, um mobile, algumas colagens e um trabalho muito específico feito no chão do museu. Este trabalho de chão já tinha sido mostrado na Miami Art Basel, no espaço da própria Fundação Beyeler. As 4 pinturas são baseadas no tema das 4 estações do ano: Primavera, Verão, Autono e Inverno.

Abaixo podemos ver a entrevista que a curadora da exposição, Michiko Kono, deu para a Vernissage TV. Até dia 25/04

Google Art Project

2011-02-03T11:35:00.002-02:00

O Google inaugurou dia 1/02 o fantástico Google Art Project - uma parceria do Google com os 17 maiores museus do mundo, tais como: Tate Britain, Metropolitan, Hermitage, Moma, Uffizzi, etc... Agora qualquer pessoa pode andar virtualmente pelas alas dos museus e admirar os trabalhos dos mais renomados artistas. A definiçao das fotos é tão boa que é possível dar zoom até ver as pinceladas das obras de perto. A tecnologia a favor da arte!!!! É uma ferramenta revolucionária tanto para pesquisa quanto para entretenimento. Dêem uma olhada no video explicativo abaixo.

Monet

2011-01-27T12:22:00.002-02:00

A verdade é que artistas consagrados são sempre artistas consagrados!!!A retrospectiva de Monet no Grand Palais de Paris atraiu 910.000 visitantes sendo a segunda exposição mais vista da historia...só perdendo para Tutankamon em 1967. A mostra ficava aberta todos os dias das 10 da manhã até as 10 da noite - totalmente fora dos padrões franceces de horário trabalho! E no último fim de semana o museu ficou aberto 24hs consecutivas.

A exposição "Claude Monet (1840-1926)" reuniu mais de 200 obras do artista e contemplou os diversos estágios da carreira do pintor. Puderam ser apreciadas obras raramente vistas...como as do início de carreira até pinturas mais tradicionais como a famosa série das Ninfas.

The Beach at Trouville (1870)

Nynpheas, effet du soir (1897)

Feira de Arte na Web

2011-01-19T15:45:00.000-02:00

O Blog a.r.t.e MIX está de volta após as férias merecidas! Espero que todos tenham tido um final de ano maravilhoso!!!

Começamos o ano com uma notícia bem interessante. Sábado inicia a primeira feira de arte internacional on line...ou seja ela só funciona na web. Trata-se da VIP art fair que inicia sábado dia 22/01 e dura uma semana. O mais interessante está na qualidade das galerias participantes: Gagosian, White Cube, Gladstone...e entre as brasileiras: Fortes Vilaça, Nara Roesler, Luisa Strina, e A Gentil Carioca.

Ficou interessado? Clique aqui e entre no site!

Boas Festas

2010-12-17T12:45:00.000-02:00

Queridos leitores...o blog a.r.t.e MIX encerra as atividades desse ano, para retornar em janeiro com muitaaaaaaaaas novidades relacionadas a arte. Desejo a todos um 2011 com muitas alegrias e com muitas exposições boas para irmos visitar!!!
E para finalizar, uma dica de presente de Natal: o DVD "Cildo" - documentário sobre o artista plástico Cildo Meireles feito pelo jovem cineasta Gustavo Rosa de Moura. O filme que passou brevemente pelos cinemas, mergulha no processo criativo do artista. Aconselho!!!

Ernesto Neto

2010-12-15T12:08:00.000-02:00

Conhecido internacionalmente por suas esculturas penetráveis de lycra...Ernesto Neto resolveu surpreender e inaugura, nesta sexta feira na galeria Casa de Cultura Laura Alvim, a mostra "Quando a gente pára, o mundo rola" . A novidade? É que a expo é feita apenas de fotografias...ou melhor "projeções fotográficas" . Serão seis projetores e cada um projetará uma média de 200 imagens na parede da galeria; como aquela que estamos vendo abaixo. Quem estiver no Rio durante o periodo de Natal e Ano Novo...vale muito a pena dar uma passada por lá!!!

Rosangela Rennó

2010-12-10T12:31:00.001-02:00

Ontem, ocorreu o leilão da instalação que a artista Rosangela Rennó fez para a Bienal. O projeto, chamado de Menos-Valia, tinha como objetivo apresentar durante a Bienal uma série de objetos garimpados em feirinhas ao redor do mundo...e depois transformados pelas próprias artista em "obras de arte". E no final da Bienal, ou seja ontem, os tais objetos seriam leiloados, e o valor arrecadado utilizado pela artista para publicar um livro sobre o projeto.

O conceito por trás deste trabalho é um questionamento sobre o valor de uma obra de arte: que valor esses objetos têm após serem expostos numa Bienal?!!!

E pelo o que eu pude observar ontem no leilão....o valor é bem alto!!!! Apesar dos lances mínimos baixos- na faixa de R$300 a R$700 ...os preços da obras variaram de R$5.000,00 a R$50.000,00 !!!!!!

Turner Prize

2010-12-07T12:16:00.000-02:00

A artista britânica Susan Philipsz foi a ganhadora do Turner Prize deste ano...realizado pela Tate Gallery , trata-se de um dos prêmios de arte contemporânea mais prestigiosos do mundo...e com certeza o mais glamuroso!

O trabalho de Susan consiste em uma instalação feita com 3 gravações da própria artista cantando a música "Lowlands Away' -uma canção folclórica escocesa que conta a história de um homem que se afogou e retorna para contar sobre a morte à sua amada.

É a primeira instalação sonora a ganhar o Turner e de acordo com os críticos a escolha foi muito bem recebida...a obra de Susan é conhecida pela poética e delicadeza. Usando a frase de Adrian Searle- jornalista do The Guardian- "A arte de Susan nos faz pensar no lugar que ocupamos no mundo, e nos faz entrar em contato com os nossos próprios sentimentos" .

Segue abaixo um trecho do video da instalação "Lowlands" que originalmente foi realizada na ponte George V em Glascow, Escócia.

Miami Basel

2010-12-03T13:23:00.001-02:00

Miami esta em ebulição esses dias...com a famosa feira Miami Art Basel. As galerias brasileiras estão indo de vento em popa, pois como o Brasil está na moda, a arte brasileira também está!!! Segue abaixo um video da Vernissage TV...para vcs sentirem o gostinho da "vibe" da feira- só tenham paciência com o comercial no inicio do video!

Adriana Varejão

2010-11-30T11:47:00.000-02:00

Dica da Touch of Class...revista eletrônica que fala sobre arte. Muito interessante essa entrevista que a Adriana Varejão deu para a Saraiva Conteúdo, onde ela fala da sua carreira e do lançamento do seu livro " Entre Carnes e Mares" .

Foto Spot

2010-11-24T16:46:00.000-02:00

Nos últimos tempos várias galerias virtuais estão pipocando no mercado de arte...basta ver o sucesso da Galeria Motor, associada ao Submarino. Agora temos mais uma galeria, especializada só em fotos: a Foto Spot . O conceito desta galeria é oferecer fotos de artistas renomados - como Claudia Jaguaribe, Cristiano Mascaro e Bob Wolferson - sem deixar de lado a qualidade da impressão, mas com tiragens maiores. Não custa dar uma olhadinha no site!!!!

Foto de Arnaldo Pappalardo para Foto Spot

Mira Schendel

2010-11-22T12:20:00.001-02:00

Abriu sábado a exposição Mira Schendel: Avesso do Avesso no IAC (Instituto de Arte Contemporânea) com curadoria de Cauê Alves. A mostra, que conta com 160 obras em papel da artista, é parada obrigatória para quem aprecia o trabalho de Mira. Grande parte dos trabalhos são de coleções particulares e pouco vistos pelo grande público, como por exemplo a série de desenhos coloridos exibidos abaixo. De acordo com o curador, a idéia não era fazer uma retrospectiva, mas mostrar Mira de uma forma diferente...pouco usual.

Até dia 27/02/2011

Portinari

2010-11-18T11:59:00.000-02:00

Os dois painéis gigantes que fazem parte da obra "Guerra e Paz" de Cândido Portinari- feita especialmente para o prédio da ONU em Nova York- foram removidos do local e estão a caminho Brasil para serem restaurados. De acordo com o Projeto Portinari que cuida do acervo do artista, o plano é que após a restauração os paineis sejam exibidos aqui no Brasil e no exterior, incluindo neste tour o Petit Palais de Paris e o museu de Hiroshima no Japão e o Moma de NY. Eles devem voltar à sede da ONU em 2013, quando acabar a reforma da sede da organização.

Artur Barrio

2010-11-10T12:03:00.000-02:00

Ontem foi anunciado o artista que irá representar o Brasil na Bienal de Veneza de 2011. Artur Barrio, artista que nasceu em Portugal e mora no Brasil desde os 10 anos de idade, irá ocupar o Pavilhão Brasil nos Giardini de Veneza. A escolha foi feita pelos curadores da Bienal de São Paulo, Moacir do Anjos e Agnaldo Farias. Barrio é um artista já consagrado que produz trabalhos muito conceituais e se utiliza de materiais efêmeros e precários...uma das suas obras mais famosas foram as "trouxas" de pano ensanguentadas, feitas na época da ditadura. Outro trabalho famoso é o Livro Carne- um pedaço de carne entalhado em forma de livro que precisa ser trocado a cada três dias durante uma exposição, pois, obviamente, ele vai apodrecendo.

Atualmente, Barrio também participa da Bienal de São Paulo.

Ai Weiwei

2010-11-08T12:41:00.003-02:00

O famoso artista Chinês Ai Weiwei, esteve em evidência recentemente devido a instalação que criou para o Turbine Hall da Tate Modern. O trabalho consiste em milhares de réplicas sementes de girassol...feitas de porcelana. As sementes foram feitas uma a uma, de forma manual em Jingdezhen- a capital da porcelana da China.

A obra ainda está exposta na Tate e o artista está em prisão domiciliar em Pequim.....isso porque, segundo o governo Chinês, ele andou falando demais da conta. Weiwei escreveu uma carta em defesa dos direitos humanos e da democracia para David Cameron, primeiro ministro inglês, que está visitando a China nesses dias. Accesse o site do The Guardian para ler o conteúdo da carta.
O artista também participa da Bienal de São Paulo com a obra Circle of Animals.

Foto: David Levene para o The Guardian

Regina Silveira

2010-11-03T12:21:00.001-02:00

A artista Regina Silveira está realizando uma intervenção na fachada no MASP...agora quem passar na Av. Paulista poderá ver adesivado nos vidros do museu um bordado gingante!!! Isso mesmo...UM BORDADO...ponto cruz, agulhas e linhas...que remeterão à imagem de um céu azul. De acordo com Regina a intenção é criar "uma ficção gigante, como se fosse um céu afixado, independente das variações de dia e noite." O trabalho tem a previsão de ficar pronto no dia 13/11 e deverá permanecer no local até janeiro

Bienal de Veneza

2010-10-26T12:36:00.001-02:00

Saiu o titulo da 54a Bienal de Veneza: ILLUminazioni-ILLUminations. De acordo com Bice Curiger, diretora da Bienal, o propósito do tema é mostrar a importância da internacionalização da arte contempôranea. Curiger afirma que o desafio dos artistas contemporâneos é criar um diálogo direto com público...e desta fora subverter a forma em como a arte de hoje é vista.

O pintor veneziano Tintoretto (séc-XVI) terá um papel especial nesta próxima Bienal...mestre da persperctiva e do uso da luz, ele criava efeitos dramáticos em suas obras. Sempre à frente do seu tempo, ele foi um dos precursores do barroco, na época renascentista. Segundo Curiger, muitos artistas contemporâneos tem a mesma busca pela luz e a mesma energia em desafiar convenções...e é isso que a Bienal quer.

Pinacoteca do Estado

2010-10-22T12:07:00.000-02:00

Li hoje no Caderno 2 uma notícia super interessante sobre a reformulação da Pinacoteca do Estado. De acordo com a reportagem, o acervo permanente (que não muda desde 1998) da Pinacoteca será rearranjado para que o público possa usufruir melhor deste patrimônio. Desde 2007, especialistas, diretores e funcionários do museu estão fazendo um estudo de como mudar a configuração das obras e aproveitar melhor outros prédios da instituição. A coleção será distribuída por 3 prédios: a sede da instituição, a estação pinacoteca e um futuro edifício a ser construído no parque da luz. E além disso o Museu terá um galpão no Liceu de Artes e Ofícios para apresentar mostras contemporâneas a partir de 2011.

Com a situação precária que se encontram muitas instituições no Brasil, é muito agradável receber uma notícia dessas: um museu, bem administrado, que se preocupa em se renovar e em renovar a arte que exibe.

Clique aqui para ver a reportagem completa.

You Tube+ Guggenheim

2010-10-19T15:50:00.001-02:00

O Guggenheim Museum, junto com o You Tube, criou um concurso chamado You Tube Play. Uma comissão irá analisar e selecionar 20 videos do You Tube....e o prêmio??? Os trabalhos escolhidos serão expostos em todas as filiais do Guggenheim.
Entre os 125 finalistas temos o brasileiro Jarbas Agnelli, que é publicitário e criou o video " Birds on the Wires" que podemos ver abaixo.

Jean Michel Basquiat

2010-10-14T16:46:00.001-03:00

Se alguém estiver planejando uma viagem à Paris, segue uma dica imperdível: a partir de amanhã o artista americano Jean-Michel Basquiat ganha uma grande retrospectiva no Museu de Arte Moderna de Paris.

Basquiat nasceu no Brooklyn e e foi um dos primeiros a usar o grafite como forma de expressão....a partir dele o grafite abandonou as ruas ganhou estatus de arte. Seu trabalho era um mix de influências...ele se utilizava do pop, arte das ruas, histórias em quadrinhos e... até suas raízes africanas faziam parte do caldeirão cultural.

Grande amigo de Andy Warhol, eles chegaram a pintar juntos alguns quadros. Apesar de ter morrido cedo, aos 27 anos de overdose, Basquiat é considerado um dos mais influentes artistas da década de 80.
Até dia 30/01/11 no Musee D´Art Moderne de la Ville de Paris

Hector Zamora

2010-10-08T12:06:00.001-03:00

O artista mexicano Hector Zamora, conhecido por suas intervenções em grandes cidades...vai inaugurar uma instalação, aqui em São Paulo, neste domingo dia 10. Trata-se de um jardim aéreo no rio Tamanduateí, bem perto do Mercado Municipal e do Edifício São Vito...a ideia do trabalho é criticar o desenvolvimento urbano mal feito, que acaba deixando regiões degradas pela cidade. A instalação cujo nome é "Errante" faz parte de um projeto do Itaú Cultural, curado pelo arquiteto Guilherme Wisnik. Em tempo: Zamora participou da Bienal de São Paulo de 2006 e da Bienal de Veneza de 2009. Mais informações no site do Itaú Cultural.

Hector Zamora- Cortesia Itau Cultural

Cinthia Marcelle

2010-10-04T15:47:00.000-03:00

A artista Cinthia Marcelle está participando da Bienal com o video abaixo, Buraco Negro, feito em conjunto com Tiago Mata Machado. No trabalho, dois personagens (um homem e uma mulher) dialogam através de sopros e espirros...que movem uma porção de pó de giz. Este linguajar único cria desenhos que fazem a nossa imaginação ir longe. O video é muito sensual e delicado ao mesmo tempo.

BURACO NEGRO from cinthia marcelle on Vimeo.

Nuno Ramos

2010-09-28T11:41:00.000-03:00

Com toda polêmica criada em torno do trabalho de Nuno Ramos para a Bienal...segue um video com uma entrevista do artista para a jornalista Mona Dorf, feito durante a montagem da instalação "Bandeira Branca" - um pouco antes da abertura da Bienal.

Paralela 2010

2010-09-24T12:28:00.001-03:00

Como sempre acontece desde 2004, uma série de galerias paulistas se unem na época da Bienal para criar a exposição Paralela. A curadoria desta edição de 2010, que tem como titulo " A Contemplação do Mundo", ficou com Paulo Reis, diretor do centro cultural Carpe Diem em Lisboa. A idéia de Paulo era mostrar artistas novos, pois segundo ele é através da artes que a juventude constrói um novo mundo.

A exposição está deslubrante...logo antes de entrar, na fachada, temos um letreiro luminoso- criado pela jovem artista Regina Parra, que utiliza um verso do cineasta russo Andrei Tarkovski. Em seguida, na primeira sala, nos deparamos com um trabalho de Sandra Cinto- uma instalação que remete a um barco de madeira com enormes vidros com desenhos de ondas. A medida que caminhamos pelas outras salas do Liceu de Artes e Ofícios....continuamos a nos surpreender com obras de artistas como: Rodrigo Bivar, Felipe Cohen, Mariana Palma, Rafael Assef...entre outros. Parada obrigatória para quem está fazendo o circuito da Bienal!

Até dia 28/11- Para mais informações entre no blog da Paralela 2010.

Trabalho de Sandra Cinto

Trabalho de Regina Parra

Jean- Luc Godard

2010-09-23T15:49:00.006-03:00

Segue abaixo um video de Jean-Luc Godard que participa da Bienal de São Paulo. O filme de 2 minutos chamado "Je vous salue Sarajevo" foi feito a partir de uma foto de guerra dos fotógrafos Ron Haviv e Luc Delahaye...trata-se de uma clara critica ao nacionalismo europeu.

29ª Bienal de São Paulo

2010-09-22T12:17:00.002-03:00

Fui ontem na abertura da 29ª Bienal de São Paulo que tem como título "Há sempre um copo de mar, para o homem navegar"- verso da obra "Invenção de Orfeu", do poeta Jorge Lima. Com curadoria de Moacir do Anjos e Agnaldo Farias a exposição quer mostrar que é impossível separar a arte da politica. A arte contemporânea possui uma responsabilidade social e política muito grande que tem crescido muito ao longo das últimas décadas.

Em termos gerais eu adorei o resultado...há trabalhos muito impactantes seja pela beleza como pelo forte contéudo político. E os monitores que ficam ao lado de cada obra são muito bem treinados e explicam detalhadamente os trabalhos. O site interativo também está muito bem feito...entrem aqui para ver a programação e entender um pouco mais sobre a Bienal.

Instituto Tomie Ohtake

2010-09-21T12:03:00.000-03:00

O Instituto Tomie Ohtake abriu ontem a exposição coletiva "Ponto de Equilibrio" com curadoria de Agnaldo Farias e Jacopo Crivelli Viscontti. A mostra que conta com 35 artistas e mistura talentos novos como: Rodrigo Bueno, Lia Chaia e Marcelo Moscheta; com nomes já consagrados como: Nelson Felix, Caetano de Almeida e Tunga. E justamente esse mix que torna a mostra tão interessante. O fio condutor da exposição é a tênue linha entre estabilidade e movimento.

Ernesto Neto no MAM

2010-09-20T12:31:00.000-03:00

O MAM inaugurou sábado a instalação interativa "Dengo" de Ernesto Neto. O artista deixou de usar a lycra desta vez, e criou uma estrutura gigantesca de crochê que ocupa toda a grande sala do museu. O trabalho é extremamente interativo pois à medida que o expectador entra na grande teia...ele encontra tambores para batucar, piscina de bolas para se jogar...e até saquinhos de camomila que perfumam o ambiente! Trata-se de uma experiência super lúdica que agrada adultos e crianças!

Galeria Leme

2010-09-17T13:26:00.001-03:00

Quem for visitar a Galeria Leme nestas próximas semanas vai ter a chance de ver o trabalho de 2 artistas estrangeiros talentosíssimos: Richard Galpin e Sebaastian Bremmer. As obras dialogam entre sí pois os dois artistas interferem, cada um à sua maneira, em fotografias já existentes.

Galpin, artista inglês, desenvolveu uma técnica ao longo dos anos que consiste em utilizar fotografias de paisagens urbanas e descascá-las minuciosamente...criando assim um outro universo pictórico. O resultado final é sempre surpreendente...novas construções surgem aos olhos do observador.

Breemer, holandês que vive em NY, também se utiliza da fotografia...mas de uma forma totalmente diferente de Galpin. O artista interfere nas imagens, desenhando delicadamente sobre elas....este processo transforma a foto original e adiciona um novo conteúdo a ela.

Até dia 30/10

Trabalho de Sebaastian Bremer

Trabalho de Richard Galpin

Joseph Beuys

2010-09-15T12:40:00.000-03:00

Essa semana promete...com a abertura da Bienal na semana que vem...a agenda cultural de São Paulo está a todo vapor...temos inaugurações de várias exposições fantásticas!!!!

Hoje abre no Sesc Pompéia a mostra " A Revolução Somos Nós" do grande artista alemão Joseph Beuys. A expo conta com 250 obras com ênfase em cartazes, múltiplos e vídeos do artista. O destaque fica para coleção 200 cartazes, produzidos por Beuys entre 1970 e 1980, pertencente ao colecionador italiano Luigi Bonotto.

Beuys (1921-1986) é considerado um dos mais influentes artistas europeus do século XX. Seu trabalho, extremamente conceitual, discute questões políticas e ambientais. Numa época onde ninguém se preocupava com o meio ambiente, ele foi membro fundador do Partido Verde.

Umas de suas obras mais famosas foi criada para a Documenta de Kassel em 82...chamada de 7000 Carvalhos consistia no plantio de 7000 árvores na cidade e cada uma ao lado de uma coluna de basalto. O projeto financiado pela DIA art foundation...foi replicado em outras cidades como por exemplo NY. Em São Paulo serão plantadas 7 quaresmeiras no SESC - dia 18/09 às 9:00hs em uma cerimônia que lembra o trabalho "7.000 Carvalhos".

Até dia 28/11.

SP Arte- Foto

2010-09-03T15:54:00.018-03:00

Estarei de férias na semana que vem....portanto não vou conseguir transmitir noticias fresquinhas da SP Arte/ Foto 2010. A feira de fotografia que está na sua quarta edição vai acontecer do dia 9 ao 12 de setembro no Shopping Iguatemi. Não deixem de visitar!!! Além disso a feira vai promover uma série de palestras gratuitas...entrem no site para se informar.

Boa feira!!!

Miguel Rio Branco

2010-09-02T15:53:00.000-03:00

O grande fotógrafo Miguel Rio Branco inaugurou ontem uma belíssima exposição no MIS de São Paulo. A mostra "Maldicidade- Marco Zero" com curadoria do proprio artista é composta por mais de 40 fotos e vídeos que abordam o tema da degradação das metrópoles. As fotografias da exposição foram captadas entre 1970 até 2010 em várias cidades ao redor do mundo.

Vale lembrar que no final de setembro...Inhotim inaugurará uma pavilhão inteiro dedicado a Rio Branco com obras inéditas ou pouco vistas como "Tubarões de Seda" exibida apenas na Holanda.

Até 31/10

Bienal de Arquitetura de Veneza

2010-08-31T12:09:00.000-03:00

A décima segunda Bienal de Arquitetura de Veneza inaugurou em grande estilo...curada pela japonesa Kazuyo Sejima que faz parte do famoso Sanaa, grupo ganhador do prêmio Pritzker. . Sejima que é conhecido por uma arquitetura limpa e eterea...chamou a mostra de "People Meet in Architecture". A idéia da Bienal é mostrar o que os arquitetos ao redor do mundo estão pensando, sem se preocupar com limitações do dia a dia. A busca de um pensamento fresco e novo...e a volta dos elementos básicos da arquitetura estão entre as principais preocupações da exposição.

Olafur Eliasson-Dinamarca Foto:David Levine p/ o The Guardian

Pavilhão Hungaro Foto: David Levine p/ o The Guardian

Anton Garcia- Abril e Esemble Studio-Espanha
Foto: David Levene p/ o The Guardian

Fabiano Gonper e Nicola Constatino

2010-08-24T13:03:00.000-03:00

A Galeria Baró abriu neste sábado uma exposição coletiva com os artistas Fabiano Gonper, Nicola Constatino, Jose Espaniol, entre outros. O que mais me chamou atenção na mostra foram as fotos impactantes da artista argentina Nicola Constatino que faz uma clara refência as pinturas renascentistas. E os novos trabalhos de Fabiano Gonper...que continuam sempre muito conceituais. A nova serie de fotos foram tiradas de um video feito por Gonper...onde o artista filma leilões de arte importantes da Sotheby´s e Christie´s. Não sabemos se são fotos ou desenhos em preto branco...pois os videos foram manipulados para darem essa impressão.

Até dia 11/09

Marcia Xavier

2010-08-20T11:30:00.000-03:00

Inaugurou ontem na Casa Triângulo a nova mostra da artista Marcia Xavier intitulada "Para Quedas". Nesta exposição a artista apresenta uma série de novos trabalhos muito diferentes do que estávamos acostumados a ver. A referência da fotografia e das tomadas aéreas continua ainda muito presente...mas o enfoque é outro. Surgem colagens e diferentes suportes como garrafas de vidro...percebe-se claramente que a artista está dando um passo para frente e experimentando novas coisas!!!

Quando forem visitar a exposição...aproveitem para ver no andar cima da galeria o trabalho do jovem artista peruano Pier Stokholm...que possui um desenho detalhista ao extremo...beirando a obcessão. Linda mostra também!

Até dia 11/09.

Frank Thiel

2010-08-13T11:56:00.000-03:00

Fui ontem na inauguração do artista alemão Frank Thiel na Galeria Leme. Seu trabalho mostra uma preocupação com a mudança social e arquitetônica que acontece em Berlim desde a queda do muro. Para esta mostra o artista trouxe uma série de fotos de cortinas que ele coletou em prédios abandonados na Berlim Oriental. E essas cortinas recolhidas...ele as remontou no seu atelier e as fotografou de uma maneira tão meticulosa..que as obras parecem mais desenhos do que propriamente fotos. O expectador tem um certo estranhamento...pois demora para entender o que está por trás das fotos.

Inhotim

2010-08-09T16:45:00.001-03:00

Essa é dica do meu amigo Marcio...o Instituto Inhotim supreende em tudo mesmo...até no video institucional!!!! O Filme foi criado pela agência mineira Filadélfia Comunicação numa produção da Zeppelin Filmes dirigida por Carlos Manga Jr. Sem Palavras!!!!